9月10日至14日举办的2008(第十二届)上海艺术博览会将与其系列展“国际当代艺术展”同期开展，这是亚洲各大艺博会中第一个将主展和系列展同时举办的新尝试。同时，今年上海艺博会在参展团队、展会结构和艺术理念等方面都有全新调整，为此，记者专访了上海艺术博览会宣传部负责人王安桅。

    陶瓷展欲打开市场“冷库”？

    由于重传统轻当代的风气影响，当代陶瓷一直不受待见，多年来得不到市场的认可。然而，今年的上海艺博会增设了占地1800平方米的“中国陶瓷艺术馆”。据王安桅介绍，上海人更喜欢海派、新颖点的东西，更倾向写实的作品。上海画廊经营国画、瓷器的不在少数，画廊业态比较丰富，所以艺博会主办方要使参加画廊构成能较全面地展现出画廊业态。当代瓷器在上海也有一定市场，特设陶瓷专场还是比较符合市场需求的，也能使艺博会展品构成更丰富些。今年陶瓷展览馆分7块展区，还要推出“中青年陶瓷推介展”，把往年海选方式改成邀请方式。参加陶瓷展的包括上海申窑等，选取作品从形状到艺术语汇上都比较新颖，具有当代性，材料、制作工艺都有一定突破。

    国画大展发出多元信号

    提到当代艺术，大多数人的第一印象都是带着荒诞或嘲讽意味的油画、装置、影像等作品。在当代艺术大行其道的情况下，上海艺博会今年推出“新笔墨·中国画大展”有何深意？王安桅解释说，中国画大展是文化部文化市场司建议推出的，由他们作为指导单位来筹办。虽然水墨画在当代艺术中没有话语权，但它也有其当代性，应在艺术市场中起到一定作用，占有一定地位。

    王安桅不否认这次举措对改变当代艺术为主的收藏结构的引导作用，他说，“收藏国画的藏家比收藏当代艺术的藏家要理性得多，对市场和画家的了解非常清楚。当代艺术的F4或者五虎上将作品的升值空间已经不是很大了，很多收藏家和画廊都在寻找潜力股。国画收藏也是这样，投资张大千、傅抱石、齐白石等人的作品赚不了多少钱，这就要把关注目光转移到青年画家身上，他们的升值空间比较大，价格也容易接受。我们国画展在学术上能看到新的动态，从画廊角度可能发现新一代水墨艺术家，从藏家角度可能利于找到新的收藏方向，产生新的收藏兴趣”。

   来沪画廊“东风”压倒“西风”

    今年参加上海艺博会的海内外画廊数量已确定在120家左右，但与去年相比，亚太地区画廊增多了，欧洲画廊相对数量减少。去年海外画廊有60多家，今年减少到40家。

    王安桅表示，因为欧洲画廊来沪商务费用比较高，另外存在藏家口味差异问题，上海藏家口味还是倾向于写实传统作品，而欧洲当代艺术作品可能被藏家欣赏，但上海本地买家购买不会踊跃，而且价格因素也阻碍国内藏家，如1万欧元的作品在欧洲不算什么，但来中国销售价格相对承受能力就偏高了。“目前，中国当代艺术好像非常红火，但我们还不是艺术品的进口国。”

    “这几年韩国、日本的画廊大量进驻中国，而且在拍卖会上以前海外艺术家作品不大进来，现在韩国、日本的作品比比皆是。所以今年韩日画廊增加也很正常。”王安桅这样解释参展韩日画廊的增加。

    “双展合一”为加强竞争

    现在亚洲地区已经形成了艺术交易圈，各地艺术博览会的艺术资源几乎是共通的，在各大城市艺术博览会上能看到很多重叠的参展画廊。蛋糕还是这块蛋糕，但伸进来的刀越来越多，在这种情况下，怎么吸引画廊参加自己的艺术博览会是个难题。王安桅说，决定性竞争力在于谁能给参展画廊提供更多的买家。这也是为什么要把两个展览放在一起的原因，就是要最大程度实现资源共享，进行资源的整合，让更多人了解艺术博览会并融入其中。他说，“我们认为博览会的知名度需要积累，点滴积累会产生延续效应，吸引到赞助企业的可能性也会更大”。