局——生存状态（装置) 缪鹏飞

水浒系列（装置) 缪鹏飞

争衡图（综合材料) 缪鹏飞

妹子图（中国画) 袁之钦

吉祥（中国画) 袁之钦

    步入广州美术学院大学城美术馆7号至9号展厅，立刻被缪鹏飞、袁之钦夫妇俩的当代艺术作品吸引。这厢是巨幅抽象绘画和装置的相结合，那厢却是信意点染的国画斗方，两者虽在载体上有东西方的不同，但强烈的东方传统文化意识震撼心灵，观者在东西方文化形态的碰撞与融合当中跌宕起伏，并刻不容缓地企图追寻对自身生存于东方文化背景下的认同、共鸣与感悟。

    缪鹏飞的艺术极具个性化思考，以西方的媒材为载体，更具东方的精神指向与文化判断。缪鹏飞科班出身，当时46岁的他，在1982年移居至多种文化交融的澳门，直面西方艺术体系的冲击，他以沉着、包容、持久的心态，不断探索与实验，糅合众家精髓为己用，体现出东方文化面对西方文化的积极响应。这次展出的作品中，包括抽象与半抽象绘画，巨幅的尺寸，凝重深邃的色彩，破损壁画般的划痕，汉字符号的镶嵌，气势磅礴，释放慑人能量。他所创作的以中国历史题材《水浒传》为题材的大型装置，运用碑石、帐幕、祭坛、牌位、书法等综合材料，构建出一个心灵和宇宙自由交汇的空间。中国美术馆馆长范迪安认为，缪鹏飞可以说是中国“装置艺术”中年龄最大的实验者。可以肯定，缪鹏飞的作品是不折不扣的东方文化意识形态下的产物。

    袁之钦得大师刘海粟的教导，不断研习中国画，这期间，但凡与美术相关的，诸如书法、篆刻、壁画等均有涉猎，这些元素，皆为其所用，故刘海粟评语“超以象外，得其寰中”以为勉励。袁之钦之后与缪鹏飞结识，更不断运用西方现代绘画方式，丰富她的国画创作，使其独具风格。她的作品在主题上取材于中国古典文学作品、民间故事、古代历史或戏剧和小说中的女主人公。在画中，她运用流畅圆滑的勾线与潇洒的着色描绘这些感人的角色，妩媚、性感、娇柔充斥着斗方之间，耐人寻味。值得赞叹的是，作为一位女性画家，她需承担作为普通女人在家庭上的义务，还能创作出如此数量的作品，足以见其勤奋的精神气质。

    可以想象，当年在澳门，发展架上绘画必然受到西方文化体系的冲击，国画则受岭南画派根深蒂固的影响，缪鹏飞、袁之钦夫妇要在这个地理空间偏安一隅、艺术资源匮乏的小城里，走出自己的路子，绝非易事，然而，他们在澳门生活的20多年中，从未停止过对自身艺术的探索和创新，以至在当代艺术的领域里，他们，始终占有一席之地。